Di Rhizome, pemain tanduk Perancis Abe Mamet menambatkan kuartet jazz yang indah

Pemain tanduk Perancis Abe Mamet, tengah, membuat persembahan di Rhizome pada 8 Oktober dengan pemain dram Joe Palmer, kiri, pemain bass Steve Arnold dan Sarah Hughes, tidak dalam gambar. (Jamie Sandel)





florida georgia line atlanta 2015
OlehMichael J. Barat 9 Oktober 2021 jam 1:52 tgh. EDT OlehMichael J. Barat 9 Oktober 2021 jam 1:52 tgh. EDT

Julius Watkins, pemain tanduk Perancis utama jazz yang pertama, akan berusia 100 tahun pada hujung minggu ini. Ia secara semulajadi jatuh kepada satu-satunya pemain tanduk jazz Perancis D.C. - Abe Mamet yang berusia 27 tahun - untuk menandakan peristiwa itu. Malam Jumaat menyaksikan Mamet membuat persembahan sebagai sebahagian daripada kuartet indah di halaman di Rhizome, di mana kumpulan itu memberi penghormatan kepada Watkins dan memberikan Mamet beberapa alat peraganya sendiri.

Watkins mungkin mempunyai keturunan, tetapi honist Perancis masih jarang dalam jazz. Itu memalukan, seperti yang ditunjukkan oleh kuartet. Bermain di bawah khemah kanopi (dan kadang-kadang berkurangan dengan melalui kereta api Metro dan helikopter), tanduk Mamet berpadu indah dengan saksofon alto Sarah Hughes pada lagu-lagu seperti Think of One Thelonious Monk (rakaman asal 1953 yang merupakan kejayaan Watkins) dan Life of Watkins yang cantik. cinta. Walau bagaimanapun, lebih menarik adalah apabila mereka berduel dan bukannya bercampur. Pada Mod Biru swinger Watkins, mereka berdagang empat bergurau, kemudian pergi ke titik balas yang suka bermain. Hughes mengeluarkan nada sejuk pada alto, manakala Mamet bertindak agresif, seolah-olah menolak bunyi lembut asli tanduk Perancis. Mereka bertemu di tengah-tengah.

Antara lagu, dan selepas rehat, Mamet memenuhi penonton tentang Watkins dan kepentingannya, dengan nota tentang sejarahnya, gaya mengarang dan legasi sebagai seorang guru (dengan Mamet menyatakan bahawa dia adalah sebahagian daripada tanduk jazz Perancis generasi ketiga). Mungkin seseorang boleh mengatakan bahawa warisan itulah yang menjadi tumpuan separuh masa kedua persembahan. Tetapi lebih penting, ia adalah muzik Mamet sendiri.



Cerita Iklan bersambung di bawah iklan

Ini adalah dunia yang berbeza. Di mana karya Watkins berasaskan bebop dan pergerakan Jazz-bertemu-klasik Third Stream jangka pendek, karya Mamet adalah jawatan - baiklah, semua itu. MallRatsnya tertumpu pada rentak jalanan renaissance band brass, dengan honist, pemain bass Steve Arnold dan pemain dram Joe Palmer semuanya menggandakan rentak itu. (Hughes duduk di luar.) Mamet bermain tanpa diiringi pada Dawn, karya perlahan dengan penggunaan ruang dan pacing yang mahir, sebelum Hughes kembali untuk Joe Bonner, penghormatan funky kepada mendiang pemain piano yang merupakan salah seorang mentor Mamet. Untuk encore mereka, kumpulan itu kembali ke karya Watkins: The Oblong, yang dalam rendering mereka mempunyai rasa New Orleans yang samar-samar (walaupun Mamet memainkan hayunan yang lebih moden - keras - berbanding perasaan itu).

Walaupun tumpuan tanduk Perancis pada malam itu jelas, adalah tidak adil untuk mengatakan Mamet adalah keseluruhan persembahan. Arnold adalah seorang pemain solo yang prolifik, membuat bass menyanyi di Life of Love. Palmer tidak bermain secara solo, tetapi dia pastinya adalah jurulatih konsert itu, bersama Arnold hampir secara telepati mengenai Reasons in Tonality dan Joe Bonner. Sementara itu, dalam improvisasi selepas improvisasi yang dibina dengan indah, Hughes membuktikan berkali-kali bahawa dia adalah khazanah sivik. Adakah terdapat jambatan di sekitar sini di suatu tempat yang boleh kita namakan selepas dia?

Disyorkan