Saya mahu menyukai pameran Leonard Cohen ini, tetapi terharu dengan gimik dan kitsch

Leonard Cohen menjadi tumpuan pameran baharu, Leonard Cohen: A Crack in Everything, walaupun pada 8 September di Muzium Yahudi di New York. (Idea Lama, LLC/The Jewish Museum, New York)

NEW YORK - Leonard Cohen meninggal dunia sehari sebelum Donald Trump dipilih sebagai presiden. Saya menyebut ini hanya kerana salah satu karya dalam Leonard Cohen: Retak dalam Segala-galanya, pameran hagiografi yang mempesonakan di Muzium Yahudi, adalah objek yang ditemui, dalam tradisi Marcel Duchamp kencing . Tetapi bukannya kencing, atau a roda basikal , objek ditemui yang dipilih untuk paparan oleh artis Taryn Simon ialah keluaran belakang New York Times, dari 11 Nov. 2016.

Mengapa isu tertentu itu?

Kerana ia muka depan hari tu diketuai dengan gambar Trump yang dipilih sebagai presiden berjabat tangan dengan Presiden Barack Obama dan kerana, di bawah lipatan, terdapat foto Leonard Cohen. Ia dijalankan bersama obituari dengan tajuk utama Penulis 'Hallelujah,' Yang Liriknya Memikat Generasi.

cara membuang thc dari sel lemak

Apakah, selain daripada berita tergempar, adakah kaitan kematian Leonard Cohen dengan pemilihan Donald Trump? Dan mengapa ini dibentangkan sebagai seni?

Saya harap saya boleh memberitahu anda.

Saya suka Leonard Cohen. Baris-baris sajak dan lirik lagunya sesekali berlegar-legar di otak saya. Saya juga memainkan beberapa lagunya pada gitar saya.

Memang benar, miliknya suara dalam dan melodi monoton boleh mula memarut. Tetapi apabila anda bosan dengan muzik Cohen, masih ada idea tentang dia — troubadour Yahudi Kanada yang tampan, pemarah, ironis, peramah, cemas, tertutup, teater dan menggoda — untuk kembali. Ia adalah tonik yang luar biasa.

Jadi saya datang ke rancangan ini kerana ramai yang akan datang: untuk menghidupkan semula perasaan saya, disesuaikan, dipertingkatkan.

Sebaliknya, saya telah terjun ke dalam jakuzi kitsch. Saya cuba, dalam semangat puisi Cohen sendiri, untuk berasa bebas - seperti burung di atas wayar , seperti orang mabuk dalam koir tengah malam — tetapi sebaliknya berasa dihimpit kering daripada semua kecuali sentimen terpakai, fikiran terbaik saya dirampas pada setiap masa oleh pantomim perasaan, parodi katarsis.

berapa lama untuk mendapatkan bayaran balik cukai nys

Pembentangan muka depan akhbar Simon yang menyandingkan pemilihan Trump dengan kematian Cohen - seolah-olah kedua-dua perkara itu ada kaitan antara satu sama lain - adalah contoh yang paling mengerikan. Ia adalah manipulasi emosi yang tulen, dengan mengambil kira penonton yang dianggap.

Leonard Cohen ialah seorang penyair. Ini adalah percubaan untuk meruntuhkan puisi menjadi groupthink.

A Crack in Everything tidak dimaksudkan sebagai kuil dokumentari, dalam tradisi pameran Menonton Oprah tahun lalu di Muzium Nasional Sejarah dan Budaya Afrika Amerika. Ia adalah pameran seni.

Masalahnya ialah, pada umumnya, seni itu blah. Itu memalukan, kerana ada yang hebat Kerja yang diilhamkan oleh Leonard Cohen di luar sana yang segar, tidak rumit, puitis dan benar. Ia tidak ada dalam rancangan ini.

Dianjurkan oleh John Zeppetelli dan Victor Shiffman dari Musée d'art contemporain de Montréal, A Crack in Everything dibuka di Montreal pada November 2017. Montreal ialah kampung halaman Cohen, jadi persembahan di sana bercakap tentang aspek identiti Kanada dan Yahudi bahawa Cohen sentiasa hidup kepada. (Dia pernah kembali ke Montreal, dia suka berkata, untuk memperbaharui hubungan neurotik saya.)

Di New York, persembahan itu lebih ramping, dengan hasil kerja hanya sedozen artis. Namun, untuk melihat semuanya, anda memerlukan lebih daripada tiga jam. Dan jika anda ingin mendengar muka depan lagu Cohen yang dimainkan secara bergelung dalam bilik bersantai di tingkat tiga, tambahkan sekurang-kurangnya satu jam.

Kebanyakan seni adalah video. Sebahagian daripadanya adalah interaktif. Dalam satu bahagian, Dewan Kemurungan Ari Folman, anda dibawa dengan mesra, satu demi satu, ke ruang depan, dan dari sana ke dalam bilik seperti kubur. Anda berbaring di atas sofa dan melihat imej diri anda ditayangkan ke siling. Seperti Cohen Baju Hujan Biru Terkenal bermain, lirik berubah menjadi simbol yang berenang melintasi dinding dan sehingga ke siling, di mana ia perlahan-lahan membentuk kain kafan yang menutupi imej anda.

Bunyinya mengagumkan, tetapi ia terasa digital dan norak. Apabila ratapan itu tamat, saya bangkit berdiri dengan lega.

sauders seneca falls new yorkheartbreaking-cerita-emerge

Di tingkat atas, anda memasuki sebuah bilik dengan bangku kayu segi lapan. Berjuntai di siling adalah mikrofon. Ia adalah pemasangan audio penyertaan yang dipanggil Heard There Was a Secret Chord oleh Daily Tous Les Jours kolektif.

Liriknya, sudah tentu, dari Haleluya , yang diterangkan dalam esei katalog yang menyeronokkan oleh Sylvie Simmons sebagai lagu raya serba guna untuk milenium, nyanyian/risalah perasaan gembira tentang kesuraman hubungan manusia dan latihan vokal yang pergi ke pertandingan bakat TV.

Anda duduk atau berbaring di atas bangku kayu dan bersenandung Hallelujah ke salah satu mikrofon. Suara anda mengiringi paduan suara maya berdengung yang dicipta oleh — apa lagi? - algoritma. Bilangan suara dalam koir sepadan dengan bilangan orang yang mendengar di tapak web — asecretchord.com — yang berfungsi sebagai stesen radio satu lagu. Semuanya merupakan definisi yang sangat baik tentang neraka.

Tetapi ia menjadi lebih baik. Tempat duduk di bawah anda bergetar berkadaran dengan seberapa kuat anda menyanyi ke dalam mikrofon, dengan itu menutup litar resonans kolektif, kata label dinding, dan menghubungkan anda dengan sihir Cohen sejagat.

Biar saya ulangi: Saya suka Leonard Cohen.

Tetapi saya mahu muntah.

Terdapat perkara yang lebih baik dalam rancangan itu — Christophe Chassol's Cuba di Cohen, misalnya. Video berdurasi 15 minit itu mengambil rakaman Cohen membacakan puisinya pada tahun 1964 Satu-satunya Pelancong di Havana Memulihkan Fikirannya dan menetapkannya kepada melodi, melontar ke dalam rentak dram dan garis bes untuk ukuran yang baik. Ia pelik memukau.

Tetapi melainkan anda berada dalam mood untuk menonton rakaman Cohen berjam-jam, tidak banyak perkara lain. Terima kasih kepada beberapa kelemahan dalam konsepnya, pameran itu mengurangkan artis yang baik, seperti pembuat filem British Tacita Dean, kepada kecemerlangan yang tidak biasa.

Filem 16mm Dean, Ear on a Worm, yang ditugaskan untuk rancangan ini, merujuk kepada Cohen's Bird on a Wire. Diunjurkan pada tompokan kecil dinding yang tinggi, ia menunjukkan seekor burung finch di atas wayar pada langit biru. Selepas tepat 3 minit dan 33 saat, burung itu terbang. Dan kemudian filem itu bermula semula.

Ia adalah haiku visual yang indah, saya rasa. Tetapi kemiskinan imaginatifnya adalah jelas jika dibandingkan dengan lirik lagu itu, urutan imej puitis yang cemerlang, penuh dengan kejutan dan ketepatan.

Candice Breitz, seorang artis yang mahir mengambil klise singalong dan mengubahnya menjadi sesuatu yang lebih menarik, mempunyai pemasangan video yang dipanggil I'm Your Man (A Portrait of Leonard Cohen). Breitz secara berasingan merakamkan 18 lelaki tua yang bersemangat mempersembahkan lagu kemunculan semula Cohen pada 1988, I'm Your Man, di sebuah studio rakaman. Dia juga memujuk koir rumah ibadat semua lelaki, dari jemaah Montreal yang menjadi milik Cohen, untuk menyanyikan susunan vokal latar albumnya sendiri a cappella.

adakah saya memerlukan temujanji untuk pejabat keselamatan sosial

Terdapat komedi dan bukan sedikit kesedihan dalam pandangan hippies lama menyanyi I'm Your Man. Tetapi kerja itu terasa lebih seperti jenaka dengan perbelanjaan mereka. Dan ia tiada unsur yang menjadikan kebanyakan jenaka bagus: singkatnya.

Kerja Breitz berkongsi dengan pameran secara keseluruhannya unsur kitsch yang saya nampaknya mengalami reaksi alahan. Apa itu kitsch?

Milan Kundera memberikan penjelasan yang terkenal dalam novelnya Ringan Makhluk yang Tak Tertanggung. Kitsch, dia menulis, menyebabkan dua air mata mengalir berturut-turut. Air mata pertama berkata: Alangkah baiknya melihat kanak-kanak berlari di atas rumput! Air mata kedua berkata: Alangkah baiknya untuk digerakkan, bersama-sama dengan semua manusia, oleh kanak-kanak yang berlari di atas rumput.

Ia adalah koyakan kedua yang menjadikan kitsch kitsch.

10 jenama jam tangan paling mahal

Hari ini, kitsch membanjiri padang apabila ikon budaya mati. Kami menitiskan air mata, kemudian terus tunduk kepada cahaya hangat, kepuasan yang disebabkan oleh media sosial, melihat diri kami menangis bersama.

Semuanya adalah manusia yang sempurna. Berkabung, selepas semua, adalah aktiviti komunal. Tetapi siapa atau apa yang kita bersedih? Adakah anda mengenali David Bowie atau Aretha Franklin? Bagaimana dengan Leonard Cohen? Saya tahu saya tidak melakukannya.

Idea orang yang kita kagumi ini - imej yang kita ada tentang mereka - mungkin bertindak sebagai tonik. Tetapi meratapi kehilangan mereka tiada kaitan dengan seni mereka. Seni memberi kesan kepada kita secara individu, dengan cara yang selalunya tidak dapat disampaikan. Seni itu adalah sama pada hari sebelum artis itu meninggal dunia dan kekal sama pada hari berikutnya. Ia tiada kaitan dengan siapa, sementara itu, menjadi presiden.

Cohen melihat puisi sebagai abu sesuatu yang terbakar dengan baik. Dia tidak mahu mengelirukan isu itu, seperti yang dilakukan oleh banyak penyair, dengan cuba mencipta abu dan bukannya api.

Rancangan ini mengalami kekeliruan yang sangat. Ia lebih kepada abu daripada api.

Leonard Cohen: Retak dalam Segala-galanya Melalui 8 September di Muzium Yahudi, 1109 Fifth Ave., New York. thejewishmuseum.org .

Bagaimana Notre Dame memberi inspirasi kepada Henri Matisse, yang menggambarkan katedral sebagai kenangan hidup

Rancangan provokatif ini mendedahkan kuasa wanita di empayar China

Imej lubang hitam itu cantik dan mendalam. Ia juga sangat kabur.