Kajian 'Seni Binaan: Kehidupan dan Kerja Frank Gehry'

Oktober lalu, apabila seorang wartawan pada sidang akhbar di Sepanyol bertanya kepada Frank Gehry sama ada bangunannya lebih kepada cermin mata daripada fungsi, arkitek jet-lagged itu membalikkannya.

Betul atau sikap kurang ajar? Itu bergantung pada sama ada anda menganggap Gehry, kini berusia 86 tahun, sebagai salah seorang artis hidup kami yang paling hebat atau penyalur lebihan arca yang memanjakan diri.

Di Sepanyol, sudah tentu, Gehry melancarkan Bilbao Guggenheimnya pada tahun 1997 untuk mendapat pujian yang hangat (saya telah menjadi genius hingga mati, arkitek itu pernah mengeluh). Tetapi memandangkan bandar-bandar di seluruh dunia telah mencari kesan Bilbao mereka sendiri - 15 tahun kemudian, muzium itu masih menarik sejuta pelawat setahun - gelombang seni bina yang terhasil telah memberi inspirasi kepada tindak balas. Pengkritik telah menyerang Gehry dan rakan-rakan kanjinya kerana menghasilkan bangunan preening yang tidak mempedulikan konteks mereka dan jiwa malang yang terpaksa menggunakannya.

Kritikan sedemikian mungkin tidak dapat dielakkan apabila cita-cita anda sama pentingnya dengan Gehry. Paul Goldberger, dalam biografi baharu arkiteknya, mentakrifkan persoalan asas yang mendorong kerjaya Gehry sebagai: Berapa banyak seni bina harus dianggap sebagai usaha yang berperikemanusiaan, perusahaan artistik, acara kebudayaan, berbanding dengan kerja praktikal pembinaan? Dan walaupun seni bina diusahakan dengan matlamat tertinggi, berapa banyak impak yang boleh diberikan?

Seni Bina ialah percubaan terukur untuk melihat hasil kerja Gehry dalam konteks yang lebih besar ini — untuk memahami kuasa yang membentuknya, daripada kumpulan artis yang dia sukai di Los Angeles kepada pergerakan peralihan dalam profesion seni bina itu sendiri, dan menyaksikan bagaimana, dengan setiap komisennya, dia bertindak balas terhadap set keperluan uniknya.

Goldberger, penyunting penyumbang di Vanity Fair, ialah pengkritik seni bina melalui latihan, dan penggambarannya tentang zaman kanak-kanak dan kehidupan Gehry di luar kerjayanya, sebahagian besarnya, seperti pekerja. Anak kepada pendatang Yahudi di Toronto, arkitek itu mempunyai zaman kanak-kanak yang sederhana, keluarganya sering berada di ambang kehancuran kewangan. Malah sekarang, Gehry tidak dapat mengatakan dengan pasti bagaimana ibu bapanya membayarnya untuk menghadiri sekolah seni bina di University of Southern California di Los Angeles.

zoo brew rochester ny 2015katy-perry-meet-greet-vip-tickets

Seni bina moden telah berkembang pesat di California pada tahun 1950-an, tetapi Gehry - yang, menurut Goldberger, seorang liberal yang suka merokok dan sedar sosial - tidak lama kemudian memberontak terhadap estetika lazim garis lurus yang sejuk. Pada awal 1960-an di Paris, apabila dia bekerja untuk seorang arkitek bernama André Remondet (yang kemudiannya mereka bentuk kedutaan Perancis di Daerah), Gehry mendapat pandangan pertamanya secara intim pada seni bina Dunia Lama, dan dia mempunyai epifani: Bangunan yang hebat boleh menggabungkan hiasan. Apabila saya masuk ke Chartres saya sangat marah, Gehry ingat. Saya berkata, 'Mengapa mengapa mereka tidak memberitahu kami?'

Diinspirasikan sebahagiannya oleh pelukis dan artis grafik Robert Rauschenberg, Gehry mula bereksperimen dengan bahan perindustrian, membangunkan estetika yang terkawal dan dipahat kasar. Dalam cubaan meniru tekstur gereja besar Ronchamp Le Corbusier, Gehry menggunakan campuran terowong, yang bertujuan untuk laluan bawah dan terowong lebuh raya, untuk menutup bahagian luar studionya untuk Lou Danziger, seorang artis grafik Los Angeles. Merriweather Post Pavilion miliknya di Columbia, Md., dengan bumbung trapezoid yang besar, gelegar keluli terdedah dan sisi yang diliputi oleh cemara Douglas yang tidak bernoda, telah diraikan kerana akustiknya. Rumah mani yang dia reka bentuk semula untuk keluarganya di Santa Monica, Calif., sebuah kolonial Belanda yang tidak jelas yang dia ubah dengan membungkusnya dengan logam beralun dan pagar rantai, menampilkan satu siri bentuk dan tekstur berlanggar yang menggambarkan bangunan tandatangannya.

[ Anda juga boleh menikmati: Manusia Moden: Kehidupan Le Corbusier ]

Bilbao tidak akan mungkin, walau bagaimanapun, jika tidak kerana komputer. Pada awal 1990-an, dengan menyesuaikan perisian aeroangkasa Perancis, firma Gehry dapat menterjemah reka bentuknya yang semakin kompleks dan beralun ke dalam pelan terperinci yang membolehkan pembinaan yang lebih cekap, dan pada kos yang berpatutan. Pada masa itu, Gehry bekerja di Dewan Konsert Walt Disney di Los Angeles, dan apabila dia menyesuaikan diri dengan teknologi, reka bentuk layarnya yang berkepul-kepul bangunan itu semakin dinamik. Komputer, Frank menyedari, boleh menjadi alat yang membebaskannya daripada had.

Projek Gehry membuat sejenis ujian Rorschach seni bina. Pertimbangkan, sebagai contoh, bagaimana ahli klasik telah membuang arkitek untuk reka bentuk cadangannya untuk Memorial Eisenhower di Daerah, yang disamakan dengan pagar di sekeliling kem tahanan Nazi. Goldberger menolak kritikan sedemikian dalam membuat kes untuk Gehry sebagai seorang artis yang hebat, mempertahankannya terhadap dakwaan bahawa karyanya tidak fleksibel atau sewenang-wenangnya, tuduhan yang paling dibenci oleh arkitek sendiri.

[ Reka bentuk Memorial Eisenhower Gehry: Pelan dan apa yang salah ]

mengapa video tidak akan dimainkan dalam chrome

Tetapi Goldberger secara mengejutkan terpelihara dalam menawarkan pandangan kritisnya sendiri pada portfolio Gehry, meninggalkan sebahagian besarnya tidak terjawab persoalan mengapa bangunan tertentu berjaya dengan cara yang begitu cemerlang, manakala yang lain gagal memenuhi piawaian tinggi arkitek. Gehry tidak seharusnya dipersalahkan atas keterlaluan yang diilhamkan oleh Bilbao, projek yang didorong oleh ego pada Zaman Gilded kita sekarang. Itu tidak bermakna, bagaimanapun, bahawa dia tidak melangkah ke plat sekarang dan lagi dan gagal untuk menyampaikan.

Di tengah-tengah kebuntuan Eisenhower, Gehry tertanya-tanya mengapa dia mendapat sedikit sokongan daripada rakan arkiteknya. Ia tidak terfikir, Goldberger menulis, bahawa [mereka] mungkin hanya melihat yang satu ini sebagai satu kehilangan, sebagai salah satu saat apabila Babe Ruth menyerang.

Eric Wills ialah seorang editor kanan di majalah Arkitek.

Oleh Paul Goldberger

Butang. 511 hlm. $ 35