Pada ulang tahun ke-250 kelahiran Wordsworth, perayaan pantun

William Wordsworth, yang hari jadinya yang ke-250 kami sambut tahun ini, merevolusikan konsep puisi kami apabila dia mula menulis menggunakan bahasa lelaki dan wanita biasa. Sebagai contoh, dalam Ode: Intimations of Immortality from Recollections of Early Childhood, dia berkata, Kelahiran kita hanyalah tidur dan melupakan. Apa yang lebih jelas atau lebih ringkas? Namun pernyataan itu berani dari segi teologi. Wordsworth berpendapat bahawa jiwa kita wujud sebelum badan kita, supaya awan kemuliaan yang mengekori kita datang/ Dari Tuhan, yang adalah rumah kita. Malangnya, seiring bertambahnya usia, kesibukan dunia menghapuskan ingatan tentang asal usul cakerawala kita. Ke mana larinya sinar penglihatan?/ Di manakah sekarang, kemuliaan dan impian?

Hari-hari ini Wordsworth secara amnya mendapat akhbar yang buruk kerana dia menjadi prima dan konvensional apabila dia semakin tua. Tetapi pada tahun ulang tahun kelahirannya ini, kita harus menghormati pencapaian mudanya yang mempesonakan, yang disebut Seamus Heaney — dalam pengenalannya kepada edisi Wordsworth edisi Folio Society baru-baru ini. Puisi Pilihan — yang terbesar dan paling selamat diasaskan dalam kanun puisi Inggeris asli sejak Milton.

Karya Wordsworth yang paling bercita-cita tinggi ialah epik autobiografinya, Mukadimah . Dalam Pertumbuhan Minda Penyair ini dia mengimbas kembali zaman kanak-kanak dan masa mudanya, termasuk persinggahan di Paris semasa hari-hari awal Revolusi Perancis yang penuh harapan: Bahagia pada fajar itu untuk hidup/ Tetapi menjadi muda adalah sangat syurga! Syurga itu termasuk hubungan cinta yang penuh ghairah (dan anak luar nikah), seperti yang diingatkan dalam karya Stephen Gill yang mahir dan sangat mudah dibaca William Wordsworth: Sebuah Kehidupan , kini tersedia dalam edisi kedua yang diperkuatkan.

Apabila dunia terlalu banyak bersama saya, inilah yang saya baca untuk beberapa R&R

musim memburu negeri new york

Dalam puisi Amerika, Wordsworth kami ialah Walt Whitman, yang mana Daun Rumput membalikkan keperibadian sastera abad ke-19 dengan teriakan biadab yang kedengaran di seluruh dunia: Saya meraikan diri saya sendiri. . . Saya besar, saya mengandungi banyak orang. Hotshot muda itu diraikan dengan megah Penyair Badan: Walt Whitman New York , katalog pameran Kelab Grolier oleh Susan Jaffe Tane dan Karen Karbiener berdasarkan koleksi buku, gambar, manuskrip dan ephemera Whitman yang menakjubkan.

Tetapi bagaimana dengan Whitman yang kemudian, Penyair Kelabu Baik Camden, New Jersey? Bermula pada tahun 1888, peminat peminatnya Horace Traubel berusaha untuk mengingati sebanyak mungkin aktiviti harian dan perbualan lelaki tua itu. Seperti yang saya tahu, sembilan jilid With Walt Whitman di Camden boleh menjadi sukar untuk dihimpun, jadi pilihan Brenda Wineapple, Walt Whitman Bercakap: Pemikiran Terakhirnya tentang Kehidupan, Penulisan, Kerohanian, dan Janji Amerika , menjawab keperluan sebenar. Namun, pensampel Whitmannya tidak dapat dielakkan meninggalkan kekayaan biografi dan kontekstual asal Traubel. Seperti yang ditekankan oleh ikon Amerika ini sendiri dalam salah satu petikan yang dipilih oleh Wineapple, saya bukan untuk dikenali sebagai sekeping sesuatu, tetapi sebagai keseluruhan.

apa yang membuatkan video viral

Daripada ikon yang agak berbeza, T.S. Eliot pernah mengisytiharkan bahawa Paul Valéry akan kekal sebagai penyair wakil untuk anak cucu. . . separuh pertama abad kedua puluh — bukan Yeats, bukan Rilke, bukan orang lain. Betul atau tidak, orang Perancis itu tidak banyak membaca dalam bahasa Inggeris, dan seseorang hanya boleh berharap bahawa terjemahan Nathaniel Rudavsky-Brody dalam Idea Kesempurnaan: Puisi dan Prosa Paul Valéry akan membantu mengubahnya.

Ringkasnya, puisi Valéry sukar difahami. Seperti yang ditunjukkan oleh buku nota besarnya, dia memiliki minat yang seakan-akan Leonardo da Vinci dan satu obsesi utama: Bagaimanakah minda berfungsi? Maka, tidak hairanlah, kerja utama seperti Nasib Muda (The Young Fate) cuba menghasilkan semula pergerakan dan permainan kesedaran. Walaupun tekstur lisannya cantik, sintaks yang diseksa menjadikan sebarang tafsiran tentatif pada tahap terbaik. Namun, Valéry telah mengarang puisi yang lebih mudah diakses, terutamanya La Dormeuse (The Sleeper) yang indah dan Le Cimetière Marin (The Cemetery by the Sea), yang membangkitkan La mer, la mer, toujours recommencée (Laut, laut yang sentiasa bermula) dan kemuncak dengan pernyataan iman Promethean: Le vent se lève . . . Il faut tenter de vivre! atau, dalam bahasa Inggeris Brody, The wind is rising . . . Kita mesti cuba untuk hidup!

Dalam masa krisis, puisi boleh membantu memfokuskan ketakutan kita dan mengubah 'bising menjadi muzik'

bagaimana untuk melakukan perlombongan bitcoin

Walau bagaimanapun, secara keseluruhan, Valéry mungkin paling menarik sebagai penulis esei dan penulis prosa. Sebagai bukti, baca perenggan pembukaan ceritanya yang berani Encik Teste , yang dalam terjemahan piawai panjang Jackson Mathews bermula, Kebodohan bukanlah titik kuat saya.

Ia juga bukan titik kuat Robert Conquest. Dikenali secara meluas untuk Keganasan Besar , kajian tentang kekejaman Stalin pada tahun 1930-an, ahli Soviet yang terkenal ini sama-sama dibezakan sebagai seorang penyair. miliknya Puisi yang Dikumpul , disunting oleh balunya, Elizabeth Conquest, terdiri daripada lirik cinta yang lembut kepada ayat yang kadang-kadang cekap kepada limerick yang tidak boleh dipetik dan lucah. Kecerdasan dan suka bermain banyak. Dalam This Be the Worse, Conquest membalas This Be the Verse, puisi rakannya Philip Larkin yang pernah mengejutkan tentang apa yang ibu dan ayah kita secara tidak sengaja lakukan kepada kita. Penaklukan menawarkan pembelaan lanjutan terhadap pornografi dan kebebasan individu dalam Sastera di Soho yang bertajuk malu-malu. Litani-like Whenever mengkritik zaman di mana, antara kekurangan lain, pendidikan hanya menjadi satu cara untuk menyemai trend. Seperti Auden, Conquest boleh mengolah semula hampir semua pengalaman menjadi puisi yang tangkas dan bernas.

Auden sendiri menegaskan bahawa satu tanda yang jelas dari kerjaya puitis ialah suka bermain-main dengan bahasa. Tiada siapa yang lebih Heifetz lisan daripada Harry Mathews. Dalam dia Puisi Terkumpul: 1946-2016 , ahli terkemuka Bengkel Kesusasteraan Berpotensi Perancis ini - dikenali sebagai Oulipo - bukan sahaja menyeksa sintaks, seperti yang dilakukan Valéry, dia merobek perkataan itu sendiri. Ambil Presto, diakui sebagai contoh yang melampau. Setiap satu daripada enam baris daripada enam rangkapnya mengandungi enam perkataan, dan setiap baris berakhir dengan satu daripada perkataan enam huruf berikut: alat ganti, jejak, penyebaran, penahanan penafian dan poster. Lebih-lebih lagi, semua perkataan yang tinggal dalam puisi adalah anagram yang dihasilkan daripada enam itu, kecuali untuk sesekali sisipan kata nama Oulipo. Oleh itu, Presto bermula: Sartre meracau, 'Oulipo menambah semula alat ganti Aldine/ Merepot semula tropes Delian, menampal semula kesan yang terhindar.'

Adakah ini sebenarnya puisi? Mungkin, mungkin tidak. Tetapi saya, untuk satu, mendapati ia benar-benar hebat.

Michael Dirda menyemak buku setiap Khamis dalam Gaya.

Puisi

Kami adalah peserta dalam Program Amazon Services LLC Associates, program pengiklanan ahli gabungan yang direka untuk menyediakan cara untuk kami memperoleh yuran dengan memaut ke Amazon.com dan tapak gabungan.

ke mana perginya ekspatriat amerika